Przejdź do głównej zawartości

9 powodów dla których warto tworzyć

Dzisiejszy wpis, być może trochę nietypowy, ma na celu zachęcenie Ciebie do pracy twórczej. Nie ma znaczenia co będziesz tworzyć, mogą to być rysunki, biżuteria, szaliki na szydełku, kompozycje kwiatowe, rzeźba czy piękne torty. To na prawdę wielka przyjemność i radość, a do tego ma wiele innych zalet.


9 powodów dla których warto tworzyć

9 powodów dla których warto tworzyć

1. Inspirujesz

Tworząc sprawiasz sobie przyjemność, a kiedy inni oglądają twoją pracę, być może zainspirują się i też spróbują czegoś nowego? Warto dzielić się pasją tworzenia, zarażać nią innych.

2. Uszczęśliwiasz siebie i innych
Nie ważne co tworzysz, zawsze uszczęśliwiasz siebie. Oczywiście pod warunkiem, że odstawisz na boczny tor samokrytykę i ciągłe porównywanie się z innymi. To jest dobre na zawodach, nie w sztuce. Pokazując swoje prace innym, być może dasz im też troszkę tego szczęścia? Dajesz drugiemu człowiekowi coś, do czego może się odnieść.

3. Kolorujesz świat
Tak, nawet jeśli rysujesz czarnym tuszem na białym papierze, świat staje się bardziej kolorowy. Dzięki temu, że tworzysz, stajesz się bardziej wyczulony na barwy, kształty itd. To właśnie sztuka, nawet ta przez bardzo małe "s", powoduje, że zatrzymujemy się w szaleńczym biegu, spostrzegamy kolory. No właśnie, czy nie jest często tak, że ich nie dostrzegamy w codziennym życiu? Wyobraź sobie taką sytuację - wychodzisz na ulicę, w centrum miasta, a tam wszystko jest czarno-białe. Reklamy, samochody, budynki, a nawet ludzie. Jak myślisz, zauważysz to od razu? Oczywiście, że tak. Zastanawia mnie dlaczego nie zauważmy kolorów, skoro mamy ich pełno wokół siebie? 

4. Wpływasz na sposób myślenia innych ludzi
Twoje prace przedstawiają twój punkt widzenia. Widz może odebrać je podobnie, ale też zupełnie inaczej. Nie jest istotne jak to odbierze, ważne, że się zastanowi, a być może razem to przedyskutujecie? 

5. Dzielisz się swoją historią
Poprzez sztukę wyrażasz siebie. Mówisz o sobie, swoich emocjach, odczuciach, pokazujesz to, o czym trudno ci mówić. Warto czasem wyrzucić z siebie to co boli i męczy, a nie każdy potrafi o tym tak po prostu powiedzieć. Czasem może brakować słuchacza. Być może sztuka będzie dla ciebie furtką, którą wyjdziesz do ludzi? 

6. Dajesz
Kiedy tworzysz, dajesz coś wartościowego osobie, która to ogląda. Co dajesz? Trudno to sprecyzować, ale na przykład uśmiech na twarzy? To już bardzo dużo. A może wywołasz w odbiorcy pozytywne emocje, albo takie, które zmuszą go do zastanowienia się nad czymś? Jeszcze lepiej kiedy dasz drugiej osobie bodziec do podjęcia pracy twórczej. Warto dawać.

7. Usprawniasz swoje ciało i umysł
Tworząc usprawniasz swoje ciało. Rysując poprawiasz umiejętności manualne, tańcząc usprawniasz całe ciało. Poprawiasz koordynację, usprawniasz swój mózg. Dla umysłu to wręcz idealna terapia! Relaksujesz się, zmniejszasz stres, choć na chwilę uwalniasz się od trudnych myśli. Zresztą co tu dużo pisać, terapia sztuką (arteterapia) stosowana jest od dawna i to z dobrymi rezultatami. Tworząc uwalniasz swoje emocje, których często nie potrafisz inaczej zwerbalizować. 

8. Leczysz
Nasza psychika ma ogromy wpływ na ciało, to już dawno zostało dowiedzione. Tworząc poprawiasz stan psychiczny a jednocześnie wpływasz pozytywnie na ciało. Mało tego, możesz prawie jak lekarz, wpływać na zdrowie innych. Przesadziłam? Na pewno, ale pewne moje spostrzeżenia i doświadczenia mówią, że coś w tym jest, nawet jeśli to tylko ułamek procenta tego, co może zrobić lekarz. To wspaniałe uczucie, kiedy swoją twórczością możesz wywołać uśmiech na twarzy drugiej osoby, która akurat tkwi po uszy w wielkim dole psychicznym. 

9. Zarabiasz
Ten punkt zostawiłam na koniec, bo taka powinna być kolej rzeczy. Najpierw odnajdujesz w sobie pasję tworzenia, cieszysz się nią, rozwijasz, uczysz. Później, być może, znajdujesz nabywców swoich dzieł? Tylko pamiętaj, nie zaczynaj od tego punktu, ważniejsze są wszystkie pozostałe. 

Warto obcować ze sztuką w swoim życiu, i to nie tylko tworząc, ale i obcując z nią. Dzięki szeroko rozumianej sztuce możesz odnaleźć swoje zdolności, o których nie miałeś pojęcia. I nie ważne kim jesteś, dyrektorom firmy, prawnikiem, nauczycielką, magazynierem, nastolatkiem czy emerytem, spróbuj! Weź kartkę lub cokolwiek innego, stwórz własne dzieło, według własnego pomysłu, własnej wyobraźni, bez reguł narzucanych z zewnątrz.


Kiedy życie staje się skomplikowane, wybierz tworzenie. 

Komentarze

Popularne posty z tego bloga

6 kroków w neurografice

We wcześniejszych wpisach dotyczących neurografiki wspominałam o tak zwanych sześciu krokach, w których powstają rysunki. Różnie one są wyjaśniane i interpretowane, a wszystko zależy od źródła. Oglądałam filmy na YT, czytałam opisy na różnych stronach, powoli wyrabiając sobie jako takie pojęcie i starając się wyciągnąć własne wnioski. Kierując się zebranymi  informacjami na temat neurografik stworzyłam interpretację metody sześciu kroków. Nie jest to trudne i warto spróbować. To co tu prezentuję jest tylko ogólnym zarysem a nie dokładnym szkoleniem. Metoda wydaje mi się interesująca, dlatego postanowiłam o niej trochę napisać. Nie jestem jednak certyfikowanym instruktorem, a jedynie artystką, która lubi poznawać nowe metody, a nawet z nimi eksperymentować.  Jak zacząć tworzyć neurografiki?  Przede wszystkim muszę tu podkreślić, że rysowanie neurografik nie wymaga nawet najmniejszych umiejętności rysowania czy malowania. Nie są też konieczne specjalne i drogie materiały. Wystarczy arku

Neurografika jako forma relaksu

Dzisiaj opowiem Wam jak przypadkiem wpadłam na pojęcie "neurografika" i dlaczego termin mnie zainteresował. Jako osoba, która często myśli rękami, dla której rysowanie jest pewną formą medytacji opartej na uważności, zwracam uwagę na wszystko, co może poprawić mi samopoczucie w ten właśnie sposób.  Niedawno buszując po Pintereście natknęłam się na pewien rysunek, który wywołał u mnie natychmiastowe skojarzenie. Patrząc na niego powiedziałam do siebie - o tak, to jest coś, czym powinnaś się zainteresować! Przecież, prędzej czy później, nie narysujesz prostej kreski, o kole nie wspominając. Tu należy się Wam wyjaśnienie, że wszystkie linie na wspomnianym rysunku wyglądały jakby artysta był nieźle "wcięty". Jednym słowem falowały na maksa. Czyli coś dla mnie, choć alkoholu nie piję od lat. I tak od jednego obrazka przeszłam do kolejnych, później trafiły się różne teksty. Pojawiło się pojęcie "neurografika" i ugrzęzłam w temacie, bo chciałam dowiedzieć się wię

Co to jest Zentangle?

Zapewne każdy z Was nie raz rysował po kartce papieru, ciągnąc plątaninę linii, tworząc geometryczne kształty, ludziki? To kreatywne rysowanie, które zaczęło robić z Was artystów, nazywane jest doodle. Natomiast Zentangle® to coś dużo więcej.  Co to jest Zentangle® i jak zacząć rysować? Żyjemy coraz szybciej, intensywniej, z nowymi technologiami, dostępem to wszelkich informacji, stałym kontaktem (online) ze znajomymi... Pomimo tego wiele osób czuje się przytłoczona natłokiem tego wszystkiego, czasem paradoksalnie wręcz odizolowana. W takich sytuacjach pomocna może być twórcza i kreatywna ekspresja, czyli atreterapia . Niezależnie od tego, czy tańczysz, szyjesz, grasz na instrumencie, malujesz, uprawiasz ogród, gotujesz czy bierzesz udział w jakimkolwiek twórczym procesie, poczujesz się lepiej. A cóż to takiego Zentangle®, skąd nazwa, kto to w pewnym sensie stworzył, bo przecież rysujemy wszyscy.  Zentangle® to forma sztuki, rysunki składające się z prostych kształ