Przejdź do głównej zawartości

10 form sztuki, które warto poznać

Jeśli należysz do osób kreatywnych, albo jeśli jeszcze nigdy nie próbowałeś tworzyć, być może zainspiruję Cię kilkoma propozycjami. Nie potrzeba tu wyjątkowego talentu, to może robić każdy. A ile daje przyjemności, dowiesz się tylko po podjęciu twórczego wyzwania.

Przez moje czterdzieści lat pracy twórczej miałam przyjemność zajmować się różnymi formami sztuki. Uważam, że warto próbować, podejmować nowe wyzwania, zmieniać materiały, techniki, eksperymentować i uczyć się czegoś nowego. 

Z dziesięciu propozycji możesz wybrać coś dla siebie, przecież nie musisz robić wszystkiego. Wybierz to, co najbardziej Ci odpowiada, albo... nie wybieraj nic.

Ceramika

Jak sama miałam przyjemność przekonać się, lepienie z gliny jest świetnym relaksem. Już sam dotyk tego twórczego materiału, jakim jest glina, daje wiele doznań. To, jak kształtujesz ją swoimi palcami, oglądasz, poprawiasz, doklejasz i formujesz ją w swoje małe dzieło, rozbudza ciekawość i już chciałoby się zobaczyć efekt końcowy. A tu nic z tego. Trzeba wypalać, później szkliwić i ponownie wypalać. Ten ostatni proces jest wyjątkowo ciekawy, potrafi bardzo zaskoczyć. To jest niesamowite jak praca zmienia się podczas szkliwienia.
Jeśli chcesz spróbować najlepiej wejść w kontakt z jakąś pracownią organizującą warsztaty.  Wszystko masz pod ręką, materiały, narzędzia i fachową pomoc.

Jako wielka miłośniczka herbaty, próbowałam swoich sił w lepieniu różnych naczyń, oto dwa przykłady:



Malarstwo

Zakup podobrazia, farb i pędzli to nie jest ogromny wydatek. Żeby spróbować swoich sił wystarczy niezbędne minimum, a na dobrą sprawę malować można na zwykłym kartonie. Nawet w sklepach typu Lidl bywają akcje tematyczne, gdzie kupisz wszystko.
Co malować, jakimi farbami... tego Ci nie podpowiem. Zdaj się na siebie, wyłącz swojego auto cenzora, puść wodze fantazji! Możesz malować żywą bądź martwą naturę, ale może to być abstrakcja z burzą kolorów. Pamiętaj, tylko czas i kolejne próby pozwolą Ci poprawić warsztat.

Przykład mojej twórczości (po wielu latach pracy):


Robienie biżuterii

Ta dziedzina również jest mi bliska i bardzo polecam ją każdej kobiecie. Są specjalistyczne sklepy, w których kupisz gotowe elementy w postaci korali, zawieszek, wisiorów, rzemyków, sznurków i drucików jubilerskich. Na prawdę jest w czym wybierać, a i ceny są dość przystępne. Później pozostaje poskładanie ich według tego, co podpowiada Ci wyobraźnia. Na YT znajdziesz masę tutoriali, nic tylko robić. A ile frajdy, kiedy włożysz własnoręcznie zrobiony wisior!!

Jak przykład pokażę wisior w formie łapacza snów.


Kolaż

Ciekawa forma sztuki, stosunkowo prosta do wykonania. Wystarczy trochę czasopism, różne skrawki papierów, zdjęcia, tkaniny, blok, nożyczki i klej. Powycinane elementy nakleja się na papier, tworząc kompozycje.

Na temat kolażu z wykorzystaniem herbacianych torebek pisałam więcej tutaj. Poniżej przykład:


Fotografia

Obecnie większość z nas ma zawsze przy sobie smartfon z wbudowanym aparatem. Nic nie stoi na przeszkodzie aby używać go nie tylko do rodzinnych zdjęć. Wiadomo, nie jest to wypasiona lustrzanka, ale mimo tego zdjęcia są dość przyzwoite, zwłaszcza jak na początek swojej fotograficznej przygody. Warto dostrzegać wokół siebie ciekawe obiekty czy widoki i uwieczniać je aparatem. Później wybierać najlepsze zdjęcia, być może dodawać specjalne efekty, korzystając z dedykowanych aplikacji, bądź darmowych programów do obróbki zdjęć. Te, które zdaniem autora są udane, katalogować w albumie, a jeszcze lepiej, pochwalić się nimi.

Grafika komputerowa

Od fotografii do grafiki komputerowej jest już jeden krok. Zdjęcia możesz obrabiać w specjalnych programach, czy aplikacjach, nie musi to być od razu Photoshop. Możliwości jest na prawdę dużo. Na początek polecam właśnie przerabianie zdjęć, z czasem może sam zaczniesz coś rysować.

Sama w wolnych chwilach coś tam tworzę, tak dla odmiany. Jako przykład zdjęcie dmuchawca po obróbce.


Patchwork

Patchwork to zajęcie dla lubiących szyć. Polega na zszywaniu kawałków materiału w większą całość. Kawałki tkaniny mogą mieć różne kształty, trójkąty, kwadraty itp. Nie jest powiedziane, że szyć trzeba tylko kołderki czy narzuty. Możliwości jest dużo więcej i jeśli interesuję Cię temat, w internecie znajdziesz masę szczegółowych informacji. Przykładu nie pokażę ponieważ to nie jest dla mnie zajęcie.

Haft

A jeśli już trzymać w dłoni igłę i nitkę to dlaczego nie spróbować haftu? Z dawnych czasów pamiętam, jak przyjemne jest to zajęcie. W pewnym stopniu kojarzy mi się z Zentangle, zwłaszcza haft krzyżykowy. W tym przypadku znowu skarbnicą wiedzy jest internet, a w sklepach pasmanteryjnych dostaniesz gotowce z nadrukiem, nićmi i przede wszystkim pięknymi wzorami. To rozwiązanie dobre jest na początek, z czasem zapewne zaczniesz sam tworzyć.

W tym przypadku przykład będzie. Bardzo proste wzory, jako motywy w ręcznie robionych kartkach.


Kartki okolicznościowe i scrapbooking

Wykorzystując wiele z powyższych form sztuki, fotografia, malarstwo, kolaż, haft  a może nawet patchwork, możesz robić piękne kartki okolicznościowe. Podobnie powstają też albumy, zwane potocznie scrapkami. W obydwu przypadkach przydaje się dosłownie wszystko, warto więc przeznaczyć jakieś pudło na te skarby. A później usiąść wygodnie i tworzyć.

Moje kartki z wykorzystaniem techniki Zentangle.


Dekorowanie ciast

Tym razem coś dla miłośników słodkiego, ale i sztuki. Dekorowanie tortów, szczególnie angielskich, ma coś wspólnego z ceramiką, rzeźbą, malarstwem... tylko tworzywo jest nieco inne, słodkie. Muszę przyznać, że oglądając te małe arcydzieła myślę sobie - jak można kroić je na kawałki, wrzucać na talerze, a później do żołądka, gdzie wszystko zniszczą kwasy? Hmm... no cóż, takie ich przeznaczenie. Prawdę mówiąc, na pewno wśród artystów też zdarzają się akty totalnego zniszczenia dzieła. Tu przynajmniej jest przez chwilę słodko.

Opisałam zaledwie dziesięć form sztuki, a zapewniam Cię, że jest ich dużo, dużo więcej. Skupiłam się jedynie na dziedzinach bardziej plastycznych, czy raczej wizualnych, a przecież jest jeszcze muzyka, literatura itd. Mam cichą nadzieję, że udało mi się Ciebie zainspirować i podejmiesz próbę? Skorzystaj z rady Walta Disneya:
Sposobem na zaczęcie jest skończenie mówienia i podjęcie działania.

Komentarze

Popularne posty z tego bloga

Co to jest Zentangle?

Zapewne każdy z Was nie raz rysował po kartce papieru, ciągnąc plątaninę linii, tworząc geometryczne kształty, ludziki? To kreatywne rysowanie, które zaczęło robić z Was artystów, nazywane jest doodle. Natomiast Zentangle® to coś dużo więcej. 
Żyjemy coraz szybciej, intensywniej, z nowymi technologiami, dostępem to wszelkich informacji, stałym kontaktem (online) ze znajomymi... Pomimo tego wiele osób czuje się przytłoczona natłokiem tego wszystkiego, czasem paradoksalnie wręcz odizolowana. W takich sytuacjach pomocna może być twórcza i kreatywna ekspresja, czyli atreterapia. Niezależnie od tego, czy tańczysz, szyjesz, grasz na instrumencie, malujesz, uprawiasz ogród, gotujesz czy bierzesz udział w jakimkolwiek twórczym procesie, poczujesz się lepiej.

A cóż to takiego Zentangle®, skąd nazwa, kto to w pewnym sensie stworzył, bo przecież gryzmolimy wszyscy.  Zentangle® to forma sztuki, rysunki składające się z prostych kształtów, wypełnionych powtarzalnym wzorem. Tę technikę rysowania wpr…

Eko drukowanie, czyli barwienie papieru

Od czasu do czasu lubię eksperymentować z tłem do Zentangle. Bywały już akwarele, kredki akwarelowe, często na papierze pojawiała się herbata. Przyszła pora na coś nowego, czyli eko drukowanie (ecoprint), gdzie podstawowym surowcem barwiącym są rośliny.
Niedawno oglądałam na YT film pokazujący jak zabarwić tkaniny, wykorzystując liście, kwiaty. W zasadzie nie jest to tylko barwienie a drukowanie. Opisuję tu dwa eksperymenty z barwieniem kartoników do Zentangle, z użyciem różnych papierów, akwarelowego i z bloku technicznego.

Co jest potrzebne do eko drukowania?papierroślinysznurek lub klipsy biurowedwie płytki drewniane lub metalowe, nieco większe od formatu papieruwodagarnekkamień Zebrane, świeże rośliny, należy zamoczyć w miseczce z wodą. Mokre łatwiej rozkłada się na papierze. Na jedną płytkę (metalową lub drewnianą) kładziemy kartonik, na nim układamy liście. Nakrywamy kolejnym kartonikiem i ponownie układamy rośliny. Czynność powtarzamy z wszystkimi kartonikami.


Na wierzchu kładzi…

Inktober - rysunkowe wyzwanie

W 2009 roku Jake Parker zapoczątkował rysunkowe wyzwanie na jesienne dni. Akcja trwa co roku, przez cały październik, a podstawową zasadą jest rysowanie tuszem.  Stąd też nazwa Inktober. Przyznaję, że o wyzwaniu dowiedziałam się dopiero dzisiaj, dzięki mniej lubianemu Facebookowi. A jednak na coś się przydaje. Celem wyzwania jest wzajemna motywacja do rysowania. Bo rysować warto!  Uczestnicy wyzwania pochodzą z całego świata.


Krótko o zasadach InktoberZabawa nie ma absolutnie nic wspólnego z posiadaniem talentu rysunkowego. Rysunki wykonywane są głównie tuszem (długopis, pisak, cienkopis). Co roku ustalane są tematy rysunków, na ten rok wygląda to następująco (niestety po angielsku):


Jeśli chcesz wziąć udział w zabawie musisz codziennie (albo i nie) publikować swój rysunek w mediach społecznościowych, oznaczając  go odpowiednimi hashtagami: #inktober #inktober2018.
Nie musisz rysować każdego dnia, ale skoro wyzwanie? Trzymanie się wyznaczonych tematów jest zalecane, ale na pewno nie ko…

Modyfikacja wzorów Zentangle

Wzorów Zentangle® jest mnóstwo. Nie będzie przesadą stwierdzenie, że jest ich nieskończona ilość. Cóż to byłaby za sztuka z ograniczeniami?
Dzisiaj, na przykładzie jednego wzoru, pokażę jak można je modyfikować, dawać upust swojej wyobraźni, czyli tworzyć. Jest to tylko kilka wersji, każdy może wymyślić ich znacznie więcej.

Zaczynam od jednego z moich ulubionych "Cadent", którego podstawowy tutorial znajdziemy na stronie pattern-collections.com
Tak wygląda w wersji podstawowej, na potrzeby bloga nieco powiększyłam wszystkie rysunki. Co możemy z nim zrobić? Na przykład dorysować wewnętrzne łuki. 
I kolejne linie, tworzące coś w rodzaju ramek, które można częściowo zaczernić.
Dla lepszego efektu można zastosować cieniowanie ołówkiem. 
A jak nam się spodoba, zamalować na czarno białe kółeczka.
Kolejna modyfikacja podstawowego wzoru to dodanie małych kresek, tworzących jakby marszczenia.  Do tego dodajemy czarne kwadraty, lekko przechylone. 
Tym razem modyfikacja polegająca na do…

Herbaciane zakładki do książek

Zgodnie z obietnicą, przyszedł czas na herbaciane zakładki do książek. A może inaczej? Zakładki dla herbaciarzy albo herbaciane DIY?
Postanowiłam wykorzystać mocny napar herbaciany (prawie) jako barwnik tła. Ponieważ pisałam już wcześniej na ten temat, między innymi we wpisie "Herbata w Zentangle", nie będę powtarzać samego procesu barwienia. W tym przypadku odpowiednio przycięte kawałki  kartonu po prostu wykąpałam w naparze. Jak to często u mnie bywa, napar był z rooibosa.


W zależności od czasu kąpieli otrzymałam różne odcienie. A te fusy? Mogą pływać i nie muszą, pozostawione na papierze dają wyraźniejsze zacieki. Są one widoczne przy krótszym czasie moczenia, nie więcej niż minuta. Przy dłuższym czasie papier jest już tak nasączony, ze śladów po fusach praktycznie nie ma.


Po wysuszeniu i rozprostowaniu, papier wygląda tak:


Baza do zakładek jest, można dekorować, rysować, obklejać... W moich zakładkach wykorzystałam wszystko to, co wpadło w rękę. Warto mieć w domu skrzynk…